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Sergio Vélez:
¡Que viva el Rock Sinfónico!
Por
Cindy Alejandra Morales
Estudiante de Comunicación Social y Periodismo
VIII
www.sergiovelezmusic.com
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Sergio Vélez, definitivamente no es un
hombre que pase inadvertido. Por el contrario es alguien a quien
se debe voltear a mirar cuando llega, y esto sucede por varios
motivos, quizá por esa extraña sensación de familiaridad, por su
apuesta figura, por ese halo de sexy neoyorquino al estilo
Richard Gere, por esa calidad humana, y por ser uno –sino el
único- exponente de Rock Sinfónico en Colombia.
A propósito del concierto que dará el próximo 27 de septiembre
en el Gimnasio Moderno, ALTUS habló con él, de sus experiencias,
su vida y por supuesto de su prometedora carrera como cantante.
ALTUS (A): Cuéntanos ¿Cómo fue ese primer contacto con el
Rock?
SERGIO VÉLEZ (S.V): Bueno, pues yo nací en 1958 en
Bogotá, estudié toda la vida en el Colegio Helvetia y desde muy
pequeño siempre tuve una delirante pasión por la música. A los 8
años tuve mi primera guitarra y con ella una profesora que sólo
nos enseñaba ranchera, y desde el fondo de mi infantil
pensamiento me decía “eso no me gusta” lo yo realmente quería
aprender era rock. Y finalmente lo hice, a oído en principio,
aprendí con todos los discos que nos traía mi papá de su viajes,
pues él era piloto entonces nos traía por decirlo así la música
del mundo, estábamos muy actualizados como en ese tipo de
música.
Además, teníamos unos vecinos que también eran rockerisimos con
los que soñábamos ser súper estrellas algún día. Mi hermano
tocaba mucho guitarra conmigo, siempre estuvimos muy metidos con
el tema de la música, después en el colegio armé banda de rock,
y tocábamos en otras instituciones.
Luego armé una banda con el Zulu. Pero era rock pesado, del
bueno como Led Zeppelín, y cosas por el estilo.
(A): ¿Cuál es tu grupo de rock favorito?
(S.V): Para mí, sin duda alguna Led Zeppelín. Pero si
hablamos de cantante, solista de rock sinfónico: Elton Jhon
clásico.
(A): ¿Hiciste algunos estudios de música?
(S.V): Yo estudié música en algún momento en la Escuela
Francisco. Pero soy totalmente autodidacta en lo que es guitarra
y en el teclado. Cuando trabajé en Yamaha también aprendí a
tocar piano, esa sí es una historia súper divertida, era
vendedor pero de mostrador, entonces llegaban los cargamentos de
los instrumentos de último modelo que sacaba Yamaha nosotros los
descargábamos, y eran súper equipos, sintetizadores, órganos
gigantescos, bajos, baterías, trompetas, llegaba el camión a las
2 de la mañana, y nos quedábamos hasta las 7 o 8 de la mañana
conectando todo, probando equipos, estrenándolos y todos los
vendedores terminábamos tocando los instrumentos a las 5 de la
mañana, encerrados. Era una época muy divertida.
(A): ¿Cómo ha sido tu carrera profesional?
(S.V): Yo estudié mercadeo en la Jorge Tadeo Lozano,
luego hice dos postgrados en mercadeo e ingeniería de sistemas
en Canadá, y estuve 4 años viviendo allá. Entonces se puede
decir que soy publicista de profesión y cantante - músico de
pasión.
(A): ¿Cómo combinar estas dos profesiones?
(S.V): Sí, dentro de la carrera publicitaria la música es
muy importante, en mis trabajos por ejemplo yo tenía la
facilidad para escribir letras y jingles. Escribía las letras,
ponía la música, ponía guitarras con el jinglero, dirigía
coristas hacía toda la producción, dirigía al hoy músico y
productor musical Miguel de Narváez con los temas de Coca Cola,
poníamos guitarras, voces y mandábamos jingles también a Estados
Unidos e hicimos producciones muy buenas. La música siempre ha
sido una parte muy importante de lo que yo he hecho como
publicista. La ambientación de las campañas publicitarias era la
parte que más me apasionaba de mi trabajo como publicista.
(A): ¿Luego actúa en Francisco el matemático, como se
convierte en tantas cosas, de donde proviene esa versatilidad de
talentos?
(S.V): Lo de la actuación son
circunstancias de la vida. Músico he sido toda la vida, es lo
que más he sido como amateur, como profesional en ciertos casos,
haciendo jingles, haciendo presentaciones, dando conciertos. En
cambio publicista era, por decirlo de alguna manera, la
capacidad para mezclar toda la parte creativa. La música siempre
ha sido parte de la publicidad. Y para sumar mis talentos como
dices, -aunque no lo creo-, fui a hacer un postgrado en Mercadeo
para complementar la parte creativa de publicidad y otro de
Ingeniería de Sistemas para complementar entender y hacer una
triangulación en las tres disciplinas, entre la parte creativa,
la parte publicitaria, de mercadeo, y la información para
computadores, bases de datos, y programación y ser un
profesional integral.
Ahora que dirijo dos compañías es cuando todo eso se engrana
perfectamente. A la postre ser un profesional integral, vigente
que creo que es la parte clave de todo esto.
Actor, pregunta interesante, porque cuando yo llegue a Colombia
después de mucho tiempo por fuera, dije bueno ¿Qué vamos a
hacer?, entonces con mi esposa pues teníamos un cava de vino,
ellas es senóloga y catadora de vino, es una gourmet increíble
súper creativa. Entonces una de las personas que trabaja con
nosotros, era uno de los directores de la telenovela baby sister,
entonces me dijo que necesitaban a alguien con mi perfil para
una novela -Francisco el matemático- allí se estaba creando un
personaje con muchas de mis características físicas y
personales. Este personaje debía interpretar al padre de Tatiana
Samper que lo representaba Carla Giraldo, esposo de Celmira
Luzardo, entonces me dijeron que hiciera una prueba, allá esta
Yuldor Gutiérrez, me dieron un libreto, me lo aprendí. Entonces
dijo que sí que me recomendaba para el papel, y a los dos días
ya estábamos grabando. Fueron casi como tres años grabando.
(A): Ahora sacas un disco ¿Cuéntanos como es esa primera
producción?
(S.V): The fruit of my imagination es el
primer disco, es la compilación de casi 20 años de trabajo, de
irlo grabando poco a poco, de muchas ideas, hasta que finalmente
dije: Tengo un montón de cosas en el computador, y un amigo sacó
un disco y dije y yo ¿porque no? ¿Vélez que pasa?? Risas.
Entonces me dediqué a organizar las carpetas, las letras y fui
donde el productor, Toño Castillo y le dije esto es lo que tengo
y con él iniciamos el proceso. Entonces yo salía de la oficina y
llegaba la estudio a las 7 o 8 de la noche y trabajamos hasta
las 3, 4, 5 de la mañana. Todos los días durante 8 meses.
Arreglábamos con trompetistas, saxofonistas, guitarristas,
cantaba, y a veces no tenía buena voz. Fue todo un proceso, de
creación de las canciones y de masterizadas finalizadas. Fue una
evolución hermosísima de integración con el productor, con los
músicos, de pensar otros pedazos de la canción, de canciones con
arreglos, con otros instrumentos, en fin. Hasta que cogía la
forma y se volvía canción.
Es un trabajo creativo de perseverancia, de tenacidad, de ser
muy incisivo en lo que quiere y como complementarse con el
productor. Es una pareja. Reestructuración. Es un proceso de
retroalimentación constante.
(A): ¿Por qué en inglés?
(S.V): Yo toda la vida he cantado en inglés y he
compuesto en inglés, en mi época, y te estoy hablando de los 70´s.
Había muy poca música en español o sea rock. Estaba por supuesto
Olga Guilliot, salsa, música chévere. Pero no es mi fuerte en
composición, no soy cantante salsero, no soy bolerista en
español, yo soy un rockero de los 70s y 80s puesto en el siglo
XXI con orquestación y con estilos, etc.
El rock se oye, se siente y se canta mejor en inglés, es mi
pensamiento, hay mucho rock en español muy bueno, Maná, Fito
Páez, Bacilos….pero ellos están en su generación.
Es una cuestión de afinidad, de que me sale, en español te puedo
escribir boleros, incluso muchos de lo jingles de Coca Cola los
puse en español y los compuse para español, también para Nestlé,
Good Year. Yo canto en ingles ”yeah yeah, rock and roll that’s
it.” Risas.
Ahora, puedo tocar cierto rock en español, es más lo voy a hacer
probablemente para otras producciones, probablemente también
usaré el francés, que lo hablo desde toda la vida, y he cantado
en francés….voy a aprender italiano, porque es delicioso para
cantar y componer.
Probablemente el próximo disco venga con español, inglés,
francés. De hecho el nuevo disco ya esta en proceso, ya estoy
componiendo, algunas de las nuevas canciones las voy a cantar en
el concierto.
(A): Una invitación para tu concierto
(S.V): Obvio, a todos lo lectores de esta revista, la
invitación es para el próximo 27 de septiembre en el auditorio
del Gimnasio Moderno. Para conocer mucho más de mi trabajo
pueden visitar la página.
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