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Arte y la cotidianidad urbana

Pisadas Artísticas*
Susana Alvarado, Gloria Maria Benítez, Maria Fernanda Pineda
Universidad Pontificia Bolivariana
Programa en Diseño de Vestuario
Facultad de Bellas Artes
Medellín
Nota: Este proyecto participa en el segundo Concurso de Diseño Talentos ´10 de Universia:
Vota por él


"Existe una demanda emergente de soluciones sostenibles: productos y servicios que propongan maneras diferentes de ser y hacer con respecto a las actualmente dominantes, que sean más ligeras en términos medioambientales y más favorables a través de nuevas formas de socialización".

Ezio Manzini. New Design Knowledge. P3

Estamos en la era del individuo, de la soledad que se está llenado con supuestos, con mundos de artificios que no nos permiten una construcción del mundo, una producción en cadena que nos haga ricos en sociedad, en cultura, en economía, que nos harían de verdad crecer como una estructura sólida, como un ecosistema que en realidad se constituya de “microorganismos” que se retroalimenten entre sí; y es que además ¿qué es una sociedad sin individuos que se integren y hagan de sí un mañana mejor?, ¿que significaría nuestra vida sin el otro?.

Muchas de las infraestructuras implantadas en nuestra cotidianidad -hablamos de lo tangible y lo intangible- nos separan de nuestra vida social y nos enfocan en el sistema productivo en donde tú vives con lo que te pagan y ya verás qué mas puedas hacer. Desde ahí ya hay un problema, en donde las personas no encuentran más forma que comunicarse con el otro que el medio electrónico, porque la ciudad y la forma de vida del capitalismo como tal no está diseñada para ser habitada y por el contrario fomenta el aislamiento físico, alejándonos del debate, de la presencia del otro, de una comunicación que en realidad tenga esencia.

Cuestionándonos nuestro entorno, solucionando lo que hay allí podremos acercarnos a lo que hay y lo que habrá en un futuro, formando un porvenir. “La ciudad es un espacio en el que todos nos desarrollamos a través de un intercambio comunicacional, pues esto aglomera parte de nuestra búsqueda”; La conexión de intereses es lo que permite los espacios sociales logrando cuidad. “el significado nace del otro, no del valor que nosotros le damos a lo que hacemos (…) la ciudad es un factor de comunicación”.

“Es por esto que el arte es tan importante en nuestras vidas. El arte transforma mentalidades, el arte es especial y es algo importante en nuestras vidas, porque para empezar es una forma de entretenimiento, de esparcimiento, de disfrutar, de gozar a través de los sentidos”. Por eso necesitamos que el arte circule por nuestras calles para que la gente comience abrirse a ella, que se permee, para que sea más cercana y entendible como producto de la misma ciudad, incluso como soluciones de educación (el arte también indica el grado de desarrollo, progreso, orientación, descuido, decadencia, auge y demás de las diferentes sociedades.)
 
Lo importante de la ciudad es que tenga un constante movimiento, que todo se esté reconstruyendo, ella vive debido a este intercambio. Buscando símbolos de identidad y de posibilidad de futuro. El diseño se presta para solucionar esto, lo que hay que tener en cuenta en las ciudades, es no volvernos consumistas como nos estamos volviendo hoy en día, teniendo en cuenta que el sujeto prima sobre el objeto.

Por eso entre más salgamos, entre más conozcamos de nuestra ciudad, más sabremos de nosotros y de ella misma. El papel que debemos tomar frente a la ciudad es el de un “Flaneur”, pues solo él por medio de la observación, de su mente abierta y sobretodo su disposición podrá no definir, pero si renovar lo que se entiende como ciudad. Y esta es la propuesta que se quiere tomar: es el arte “flaneur” un arte que circula en nuestro medio para que esta sea más real y nos comunique ciudad para poder tener un grado de reconocimiento de nuestro espacio.

Es que definitivamente la educación del hombre debe insistir en la sensibilidad, pues es esta la que le da valides a un montón de cosas que sin tenerlas pasarían simplemente desapercibidas. Esta sensibilidad asegurara una realidad, una relación entre arte con la cuidad, pues nos cohesionara a esta de tal forma que identificaremos en ella fragmentos hasta de nuestra vida.

“No es posible, claramente ya se ha dicho, el soliloquio si antes no me he fijado el otro en mí para que funcione como base de toda matriz imaginaria. Y entonces no sólo los signos tienen tiempo: el pasado imaginario, el presente real y el futuro simbólico, sino que los signos corresponden a categorías pronominales. Yo, instancia real del sujeto; Tu, emplazamiento imaginario; y El, construcción simbólica”.

Estado del arte

 

Marcas como Nike, Reebok, entre otras, han realizado intervenciones graficas en el calzado, haciendo convocatoria de artistas.  Todos estos productos salen al mercado, con precios muy elevados que solo  estratos 5 y 6 pueden adquirir.



• Según registros del DANE, el 46% de los habitantes de Colombia viven en la pobreza, y el 17.8% son indigentes. (habitantes de la calle).

• Aproximadamente el 20% de las personas de estratos 1 y 2 no tienen calzado.

• En la conferencia de iniciación para el proyecto escuchamos algo que nos llamó mucho la atención y fueron estas palabras:”para poder solucionar un problema se tiene que saber que existe, se debe de reconocer para poder superarlo”, por esto no podemos dejar a un lado que el nuestro es un país carente de educación y de muchos otros factores.





Hicimos esta pregunta a varias personas, estas fueron las respuestas más destacadas:
¿Por qué crees que el arte es parte natural de la cultura?:

• “El arte es la expresión más fiel que ha tenido el hombre de su mentalidad y espacios ideológicos, de ahí que el arte sea no solo transmisora de Conocimientos de generación en generación, Sino también la más viva expresión mental”-lily.

• “Porque toda cultura empezó con una práctica estética imbricada, no comenzó como arte en sí. Cuando el arte se consideró arte fue cuando comenzaron las culturas a avanzar, creo que una cultura sin arte no avanza y no existe”-molo.

• “estaba pensando en el instinto de observar, aprender y copiar que tiene el hombre, desde la primer repetición en la que hacían sonidos de animales, la cultura es una construcción colectiva, y el arte es un medio de comunicación, de expresión y por lo tanto de cohesión cultural....”-duran.

• “El arte es la conciencia de la cultura. Porque es una dimensión humana trascendente. El arte es otra realidad simbólica en donde hay una observación profunda del mundo y una reflexión de la cultura. Es además una evidencia de una técnica. No cumple un rol social productivo”.-aleja.

Técnica: Calzado intervenido
Sin tocar la comunidad material pero sí transformándola vamos a llegar a cambiar nuestro entorno solucionando problemas de vestuario (de acuerdo a nuestro modulo-marroquinería y calzado) en las comunidades pobres y en donde los otros estados puedan interactuar ayudándonos a fomentar un mañana mejor y así también adquirir un beneficio que nos cobije a todos.

El vestuario como arte, el objeto más circulante de la ciudad, en este caso los zapatos, ahora nos transmiten un momento, una situación, hasta el más mínimo sentimiento o una crítica social. Además implica inclusión.

Se plantea una comunidad en el ámbito sociocultural pero que toca todos los ámbitos, ya que queremos cambiar la mirada de muchos, despertando intereses en todos.
 
El proyecto consiste en brindar expresiones artísticas a los habitantes de la ciudad, representadas en zapatos que dejan una huella al caminar, de esta manera se está enriqueciendo la cultura, se está fomentando la sensibilidad en el otro, generando vínculos, redes y supliendo las necesidades más básicas, como proteger el pie. Los pies nos permiten recorrer, caminar el mundo, sin zapatos no nos podríamos desplazar en la selva de cemento, además hace parte fundamental de nuestro lenguaje.


Clic para ver este esquema de mayor tamaño

Un colectivo de artistas, personas que en realidad se sientan parte de la ciudad, que se preocupen y se incluyan. Gente que construya ciudad. Buscando cambios sociales donde todo se vuelve una unidad donde no importa la clase social, el género, la raza, entre otros. No pretendemos igualar la sociedad, simplemente estamos promoviendo el intercambio entre individuos y su cultura material que se transformara en comunicación portable para nuestras calles que necesitan ser llenadas de pensamiento constructivista, es un momento en la ciudad, en la cotidianidad en donde todos somos iguales, volviendo a lo básico.

El calzado no es suplido por el estado. A pesar de ser el vestuario una necesidad básica, aproximadamente el 20% de los estratos 1 y 2, no gozan de  este derecho. Por esto mismo queremos aportar calzado intervenido, por un colectivo de artistas, en donde se vayan generando una cadena de beneficios, donde tanto artistas y comunidad jueguen un papel en el que todos puedan obtener un provecho, donde se empiece a crear una familia.

Experiencia
Quisimos comprobar qué tan viable era el proyecto, por eso materializamos el producto clave de la comunidad.

Conseguimos unos zapatos económicos y de un material resistente, los intervenimos y salimos a la calle a fotografiarlo, lo cual genero mucha atención de los peatones. Caminamos y vimos un joven que cuida carros y lava motos en el Parque del Poblado -su nombre es Diego-, sus zapatos estaban en muy mal estado, le ofrecimos los zapatos a cambio de las fotos para el proyecto, al principio nos dijo que no, que tenia pecueca y le daba pena, pero al final accedió, le tomamos las fotos y se sentía muy feliz, los miraba y no lo podía creer, estaba muy agradecido con nosotros, es más, luego llegó otro joven y nos pidió un par de zapatos. La satisfacción para nosotras fue increíble, los agradecimientos de ellos, y una sonrisa son la compensación de lo que se podría convertir en un gran proyecto que posicione a Medellín como una ciudad de oportunidades, con inclusión, equidad y confianza.







*Proyecto destacado expuesto en el Workshop de Diseño Sostenible organizado por la UPB, en asocio con empresas del sector privado en Medellín.








Esta silla diseñada por Willie Cole artista de New Jersey, refleja el concepto de reutilización, presente en nuestro proyecto “PISADAS ARTISTICAS”.




“una cultura sin arte no avanza y no existe”. En las grandes ciudades del mundo, el arte juega un papel importante en la ciudad, ya que genera sentido de pertenencia, cultura, desarrollo, creando relaciones más sensitivas entre los ciudadanos.



La mayor representación de arte en la ciudad son los grafittis, y en muchos casos esto es penalizado.
 

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