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DIPLOMADO EN DISEÑO NARRATIVO Y GUIÓN PARA VIDEOJUEGOS

INICIO

13 de abril de 2026

INVERSIÓN: $3.000.000
INTENSIDAD: 80 horas

HORARIO

Lunes, martes y viernes de 6:00 p.m. a 9:00 p.m.

Modalidad: Online Sincrónico

LÍNEAS DE INFORMACIÓN

Gratuita: (601) 546 1133

INSCRIPCIONES ABIERTAS

¡Inscríbete Aqui!

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Acerca del programaPlan de EstudiosDocentes

Presentación del programa

En la industria de los videojuegos, el «diseño narrativo» es la manera de contar historias en juegos para consolas, PC o móviles, combinando principios aplicados a la jugabilidad e integrando aspectos visuales, sonoros y hápticos para brindar una experiencia estética atractiva. Por su carácter interactivo, el profesional en esta área combina guion y diseño de videojuegos para integrar historia, mecánicas, niveles, arte, sonido y programación.

El Diplomado en Diseño Narrativo y Guion para Videojuegos aborda el desarrollo de contenidos desde la idea inicial hasta el planteamiento escrito de un proyecto jugable. Consta de 5 módulos: definición y tipologías de juego; fundamentos narrativos, del pensamiento filosófico a la práctica; guion y lenguaje, universo dramático, personajes, diálogos; escritura de proyecto, con sinopsis, argumentos y estructura; y finalmente, producción, donde se enseñan las bases para gestionar que el guion se convierta en un proyecto realizable.

PROMESA DE VALOR

El diplomado ofrece a los participantes la oportunidad de crear y desarrollar proyectos narrativos propios enfocados a la industria de los videojuegos. Se le proporcionarán bases teóricas y prácticas que permitan a los estudiantes la creación de una propuesta sólida de guion que sea la base para posibilitar el desarrollo de proyectos profesionales en el ámbito de la industria.

¿POR QUÉ ES RELEVANTE?

El programa se centra en brindar las herramientas teóricas y/o conceptuales que permitan la ejecución práctica del planteamiento de un proyecto escrito para videojuegos. Proporcionará la comprensión profunda de los principios fundamentales de la narrativa y la dramaturgia; pero enfocados en factores como la jugabilidad.

¿CUÁL ES EL FACTOR DIFERENCIAL DE ESTE PROGRAMA?

El programa se centra en brindar las herramientas teóricas y/o conceptuales que permitan la ejecución práctica del planteamiento de un proyecto escrito para videojuegos. Proporcionará la comprensión profunda de los principios fundamentales de la narrativa y la dramaturgia; pero enfocados en factores como la jugabilidad.

• Crea guiones originales para videojuegos.

• Domina narrativa y dramaturgia.

• Aprende a gestionar, financiar y presentar proyectos en la industria.

DIRIGIDO A

Dirigido a estudiantes y profesionales de diseño, ingeniería multimedia o de sistemas, y áreas afines a las industrias digitales, que quieran fortalecer sus conocimientos narrativos aplicados al desarrollo de videojuegos.

COMPETENCIAS QUE DESARROLLA EL PROGRAMA

El programa desarrolla comprensión del juego y sus tipologías, dominio de narrativa y dramaturgia, guion y lenguaje audiovisual, redacción de historias con diálogos y escenas para videojuegos, y habilidades para gestionar, financiar y promover un proyecto propio.

* Se otorga certificado a los participantes que cumplan el 80% de asistencia a las sesiones y actividades propuestas en el programa.

MÓDULO I. EL JUEGO Y SUS CATEGORÍAS (15 horas)

  • Conceptos básicos del juego, el juego de mesa y el videojuego.
  • El juego de rol como base de la creación narrativa para los videojuegos.
  • El universo narrativo, los planeados y los orgánicos, su coherencia y su presencia del multimedia al transmedia.
  • Creación de personajes a través de la tridimensionalidad y cómo genera un anclaje con el jugador.
  • El pensamiento de diseño como herramienta creativa aplicada al diseño narrativo de un videojuego.

MÓDULO II. LA NARRATIVA Y LA DRAMATURGIA (15 horas)

  • Filosofía y antropología narrativa: ¿Qué es una historia? ¿por qué narramos? ¿Qué se narra y qué no? Teoría de la retórica.
  • Breve historia del storytelling: Del mito oral al cine: evolución de la narrativa en diferentes culturas y medios. Ritos, leyendas, religiones y entretenimiento.
  • Fundamentos de la narrativa: Comprender los componentes básicos que estructuran toda narrativa. Identificar las decisiones narrativas clave: quién cuenta, cómo, desde dónde, y por qué. Aplicar estos elementos a ejemplos concretos de historias en distintos medios.
  • Estructuras narrativas: Modelos clásicos: Aristóteles, Freytag, Campbell, Syd Field, Blake Snyder, Frank Daniel. Rupturas, no-linealidad y estructuras emergentes.
  • Narrativa y poder: Toda narrativa es política: quién cuenta, desde dónde, para quién. Censura, propaganda y resistencia en la narrativa. La importancia del POV. Introducción a la narrativa contextual.
MÓDULO III. GUÓN Y LENGUAJE DE LOS VIDEOJUEGOS (18 horas)

  • Bases para la escritura de juegos: Elementos del lenguaje y formatos de guión.
  • Revisión de conceptos e ideas para videojuegos.
  • Creación de universos y personajes.
  • Diálogos y su función dentro del relato.
  • Niveles, escenas y cinemáticas.
  • La adaptación de otros medios al lenguaje de los videojuegos y viceversa.

MÓDULO IV. ESCRITURA DE GUIÓN (15 horas)

  • Taller de sinopsis.
  • Taller de argumento y estructura en actos.
  • Taller de Escaleta.
  • Escritura de escenas, secuencias, niveles y misiones secundarias.
  • Ejercicio de escritura planeamiento y/o primer acto.

MÓDULO V. LA PRODUCCIÓN DE UN VIDEOJUEGO (12 horas)

  • La producción de videojuegos y sus etapas.
  • El documento de diseño (Game document desing) GBD.
  • Ruta de financiación y económica.
  • Ventas y distribución.

Cierre del diplomado (5 horas)

ÓSCAR DAVID ARBELÁEZ

Director Académico

Magíster en Estética e Historia del Arte, Profesional en Cine y Televisión y Tecnólogo en Publicidad. Docente con experiencia en Cine, Animación, Diseño y Publicidad, especializado en estética, semiótica, narratología y análisis del discurso. Acompaña procesos de investigación-creación.


FERNANDO PLESTED

Conferencista 1

Magister en Diseño de Industrias Creativas y Culturales de la Universidad del Bosque, productor audiovisual y cineasta. Diseña desde la fundación del Salón del Ocio y la Fantasía-SOFA- espacio del cual es fundador y gestor. Actualmente coordina el pabellón de juegos de mesa. Creador del universo «transmedia» Galaxy Sentinels actualmente en expansión.


PAULA BATEMAN

Conferencista 2

Es profesional en Medios Audiovisuales con énfasis en Cine del Politécnico Grancolombiano y un Máster en Narraciones Seriales (Serial Storytelling) de la internationale filmschule ifs de Köln. Ha trabajado como guionista, script doctor y consultora de guión.


ÓSCAR ARBELÁEZ

Conferencista 3

Magíster en Estética e Historia del Arte, Profesional en Cine y Televisión y Tecnólogo en Publicidad. Docente con experiencia en Cine, Animación, Diseño y Publicidad, especializado en estética, semiótica, narratología y análisis del discurso. Acompaña procesos de investigación-creación.


ARTURO URIBE

Conferencista 4

Posgrado en guión en la EICTV de Cuba, profesional en Cine y Televisión con formación en Diseño Gráfico. Escritor de cuentos, poesía y guiones, desarrolla su largometraje La errancia. Ha dirigido cortometrajes y participado como artista de storyboard en diversas producciones.


NICOLÁS CALLE

Conferencista 5

Ingeniero Multimedia de la UMNG, Especialista en Diseño de Videojuegos del Politécnico Grancolombiano, cofundador y representante legal de Tamarillo Games SAS con interés en la creación y desarrollo de videojuegos, sonido, narrativa y animación. Docente medio tiempo de creación de videojuegos.

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